BLAZE Hip Hop Magazine

Ornicard – Les petits goûters d'Orni (Les P.G.O.)

Ornicard — 2010-09-02T19:49:12Z

Ornicard a choisi le jour de la rentrée des classes pour nous régaler de ses petits goûters. Il est accompagné du rappeur La Schneck et de la chanteuse Elsa. A la production, nous retrouvons : Chè.sko, Tar-T, Dorian G, Mattanoll, Mamenjer, Karl Colson, DJ Joke, Frozenjazz, Quietheart et Obie One. L'album est en téléchargement dans Free tape.

"Son site internet"

Télécharger ici : "Les Petits Goûters d'Orni (Les P.G.O."

Merci beaucoup.

Ornicard

Ornicard — 2010-09-01T20:00:31Z

=http://blazehiphop.com/tapes/Ornica...'Orni_(Les_P.G.O.)_-_www.blazehiphop.com.zip

C'est en ce jour particulier de rentrée scolaire que j'ai l'immense joie d'officialiser la sortie de mon nouveau Net-Album Gratuit : « Les Petits Goûters d'Orni (Les P.G.O.) ». Le choix de cette date n'est pas anodin. En effet, qui dit petits goûters dit récréation et dit école. Cela tombe très bien parce que les cours reprennent dès ce jour précis. Enfin pour certains, un jour après : j'en suis conscient. Que l'on soit adulte ou encore enfant : on a tous vécu cela, donc ça nous parle tout particulièrement ou on le vivra plus tard peut être encore une fois avec nos enfants puis nos petits enfants...

Le concept est proche de mon dernier projet : « Je t'aime et toi ? ». Puisque c'est semaine après semaine puis mois après mois : que je vous ai retrouvé avec chaque fois une nouvelle chanson et un visuel bien à lui. Voilà donc un pack qui regroupe tous les titres que vous avez découvert sur mon site Internet, le tout complété de 3 inédits et de surprises (les bonus). Toutes les chansons du projet sont à nouveau illustrées par des photos. Cette fois-ci le projet est également plus complet au niveau des thématiques abordées qui ne se limitent pas aux sentiments amoureux comme c'était le cas auparavant. L'envie que j'ai c'est de vous accompagner tout au long de la nouvelle année qui s'offre à vous et cela à la fois dans vos joies, peines, révoltes et moments de doutes. Chaque chanson représente un petit goûter. C'est donc une boîte de 15 qui vous est offerte. Mon objectif est de vous nourrir mentalement, spirituellement et de vous distraire. Je désire également vous amener à réfléchir sur des choses graves qui méritent que nous leur portons toute notre attention et que l'on trouve ensemble des solutions pour les combattre. Cela consiste donc à agir et à réagir ensemble.

Un second point qui est digne d'intérêt à mes yeux : c'est le côté universel. C'est à dire le fait de se trouver à un moment ou à un autre de notre vie dans la même situation que d'en l'une de mes chansons. Et donc de pouvoir partager et revivre des choses ensemble en musique. Ce qui nous permet donc de ne pas seulement écouter une chanson mais au final même de se l'approprier. C'est quelque chose que je trouve plus que génial…

Au niveau des productions : Chè.sko, tar-t, Dorian G, Mattanoll, Mamenjer, Karl Colson, DJ Joke, Frozenjazz, Quietheart et Obie One. Deux collaborations ont également été réalisées. Une avec le rappeur La Shneck et une seconde avec la chanteuse Elsa. Deux des morceaux ont été mixés par Konex dont le Bonus 5. Cette dernière chanson est le premier extrait de mon prochain projet. Un Album CD sur lequel je concentre actuellement toute mon énergie.

En ce qui concerne les visuels : les photos ont été prises par Alban et une par Mary. Les deux modèles qui m'accompagnent sont Julia et Manon. La pochette a été conçue par Nathalie Potart. Les retouches des photos d'accompagnements des chansons sont de Loredana. L'illustration de la chanson : « Je pense à toi » a été réalisée par Manola Caprini. Les dessins de trois chansons sont de Murielle Lambrecq.

Très sincèrement merci et du fond du cœur aux nombreux participants.

Très bonne découverte de : Les P.G.O. et bon appétit à vous.

AirOne

Rapman — 2010-08-19T13:30:04Z

Extrait du 1er album d'AirOne "Premier Envol".

Concours de remix : AirOne

Rapman — 2010-08-19T13:25:07Z

Le 1er album d'AirOne « Premier Envol » est le fruit de 5 ans de travail. Les 13 morceaux de l'album bénéficient d'un mixage/mastering de Lartizan et d'un packaging soigné au format cd avec un livret 16 pages.

Pour l'occasion, il propose aux beatmakers de tous horizons de remixer un de ses morceaux « Ce job n'est pas pour moi ». La deadline est fixée au dimanche 15 septembre 2010 à minuit. A la clé, un exemplaire de l'album et l'apparition du remix sur le prochain projet.

Plus d'infos : http://www.airone-production.com/20...

Concours de remix : E2L

Rapman — 2010-06-09T22:21:23Z

E2L qui signifie Entre Les Lignes, est la réunion de deux rappers : Dyfta et Rotko. Leur premier album Pétales de prose, sorti fin 2008, connaît un véritable succès d'estime auprès des amoureux du Hip Hop. Aujourd'hui, le groupe prépare un EP 10 titres, qui devrait être pressé à 5000 exemplaires. A cette occasion, ils lancent un véritable défi aux beatmakers, celui de remixer un de leur morceau phare de l'album Pétales de prose sur lequel on peut retrouver le rapper Dernier Pro. L'heureux gagnant verra son remix dans la tracklist du futur EP. Pour participer, téléchargez l'acapella (89.8 BPM) et envoyez votre remix par mail : e2lmusic@hotmail.com avant le 4 juillet. Bon courage aux participants !!

Keno MC, promesses tenues

Rapman — 2010-05-31T22:38:32Z

Keno MC, artiste hip hop, fortement influencé par Saïgon, Termanology, Styles P ou Skyzoo, sort son premier projet servi par des productions de BuddahKriss (Just Music) nourries à la soul musique. Le son est old school mais tellement frais par les temps qui courent. Le projet est en libre téléchargement et on en a largement pour son argent. Je vous invite vivement à découvrir les Promesses de Keno MC sur son site http://www.kenomc.com.

Rachid Wallas

Ornicard — 2010-05-09T19:28:40Z

C'est à l'occasion d'un passage sur Nancy que je rencontre enfin "Rachid Wallas" rappeur expérimenté que j'écoute depuis de nombreuses années déjà. Il m'emmène dans un Shop Hip-Hop et en partageant un café nous parlons ensemble de sa passion pour la musique, de sa philosophie et de son parcours. Je ressens toute la sagesse que cet homme dégage et j'en ressors admiratif et personnellement enrichi.

Petite présentation, pour tous ceux qui ne te connaissent pas encore :

Rachid Wallas, 33 ans, Nancy. Une vingtaine d'années dans le rap.

Pour commencer, revenons à tes débuts. Qu'est ce qui t'as tant donné envie de faire du rap ? Existe-t-il un élément précurseur ou est-ce le fruit de longues années de passion pour cette musique ?

La découverte du rap, c'est avec des artistes comme NTM, I'm, Assassin, dans les année 80-90. J'ai toujours aimé la musique de tous horizons, Michael Jackson, James Brown, Imagination... J'écoute de tout. Gamin, j'avais même un voisin qui écoutait du Hardcore et j'aime la musique à tel point, qu'il m'arrivait de jouer de la guitare en prenant ma raquette de tennis. T'as vu je faisais déjà du AIR-guitare (rires). Malheureusement, il n'y a pas de musicien dans ma famille et je n'ai pas appris à en jouer. Pourtant, j'aurais aimé. J'ai connu le rap à travers : les cassettes, les copains, rapline sur NTM… J'ai commencé dans le quartier avec un Ghetto-blaster. Y avait un petit micro inséré sur le côté avec lequel on pouvait s'enregistrer. Mon premier morceau, ça a été avec un copain sur l'instrumentale du Flic de Beverly Hills. Le titre a un peu tourné dans le quartier et c'est comme ça qu'une association nous a contacté pour fonder un groupe : K push Bass (collectif de Mc's, graffeurs et danseurs), dans lequel j'étais actif de 91 à fin 92. L'avantage et la chance, c'est que j'ai pu directement enregistrer en studio et avec des musiciens. Puis, j'ai rencontré plein d'autres artistes et on a fondé une entité avec d'autres groupes : Les Sublim Anonym avec Enrique Mendoza, Nabil, DJ Fonkmaz, Mr Tee Bow et son frère Vincenzo Terranova (tous deux de Fratello Beatz). Cela a duré 2-3 ans. On a fait des concerts et des premières parties de plein de groupes. Puis en 96, on change de nom pour former La Konfrèrie des Feneks. La première fois où j'apparais sur une compilation, c'est avec ce groupe sur « Proselitik » puis y a eu la compilation « Ecoute ça », regroupant les membres du collectif. Niveau mixtape, j'ai pu faire : Cut Killer ("Feestyle 2"). Puis suite à un déménagement sur Paris, j'ai pas mal travaillé avec Omaz et Lartizan, entres autres... Les différentes compilations où on me retrouve, on put me donner des connexions avec des MCs de Marseille, du Canada…

Quand as-tu eu la motivation et l'idée de sortir un premier projet, ton maxi solo en 2002 ? Quel est le concept derrière ? On ressent clairement la volonté de créer ton propre univers, ce qui permet vraiment de te démarquer.

Mon premier projet solo, c'était un maxi 6 titres sorti en 2002. Je me rappèle j'ai écris et enregistré le morceau phare et portant le nom du maxi « A La Rach », le 11 septembre 2001. L'univers musical de l'album est très années 70, avec une ambiance blues au niveau des productions. Cela groove. Au niveau des textes, l'inspiration me vient du son et surtout de mon vécu. De l'état d'esprit dans lequel j'étais quand j'ai écris. L'inspiration peut venir, d'une odeur, d'un bruit, d'une image... Il n'y a aucune règle. Je ne force pas l'écriture. Ce n'est pas un travail à la chaîne. Il y a du feeling derrière mes chansons, une présence et un travail scénique. Un album c'est l'histoire d'une vie, c'est encore autre chose qu'un maxi. Chaque morceau doit être un temps fort. Souvent j'écris dans ma tête, je laisse des idées mûrir comme le vin. Il n'est alors pas question d'écrire, avant que je ne sois dans les bonnes conditions et que tout ça soit arrivé à maturation. La musique c'est comme ça. Au niveau de la recette, j'ai mon propre code. Oui c'est un univers propre, pas de copie. Mais c'est pas à ce point différent des autres, c'est juste que c'est spontané. J'aime pas les modes. Puis le flow, c'est important aussi. Il faut le travailler en permanence. Le fond et la forme, c'est ce que j'essaie de faire.

Tu enchaînes, ensuite sur un second maxi en 2003 où tu invites Kohndo. Comment, la connexion s'est elle faite ?

Sur une compilation : « Label Rouge », on retrouvait un morceau à moi : « Je m'en bas les nuts », que j'ai ré-enregistré pour « Reloading… ». J'adore le vinyle, j'aime l'objet. Sur un scène, il y a toujours un DJ avec moi. A mes yeux, cela fait parti intégrante du rap. J'ai eu envie de partager un maxi, face A – Rachid Wallas, face B – un autre groupe. Je voulais aussi enregistrer un inédit dessus et on a fait « Qu'est-ce qu'on fout là ? ». En fait, pour Kohndo, j'ai pensé à lui et un pote m'a donné son numéro, je lui ai envoyé un texto, il m'a répondu c'est « ok ». On s'est capté en studio sur Paris et on a enregistré sur une production à Fratello Beatz. La connexion s'est donc faite par des amis commun.

Une autre expérience marquante a été le tremplin « Max de 109 », organisé par Skyrock. C'était un crochet radio, une sorte de faux casting. Puisqu'ils nous on fait passer une audition alors qu'ils savaient déjà qu'ils allaient nous prendre. J'ai donc eu mon Planète Rap spécial Rachid Wallas pendant une heure. Skyrock, c'est toujours bon à prendre. Je me suis bien préparé comme pour un combat de Boxe. Je suis resté moi même. Je ne voulais pas faire de truc commercial. J'ai écrit un couplet spécialement pour cet événement pour le freestyle, un refrain bounce. A la base c'était un concours que pour les rappeurs de province. Mais finalement des parisiens ont aussi été conviés. Cette semaine, il y avait contre moi un autre groupe de Nancy aussi, malheureusement et La fouine. C'est La fouine qui a gagné et on sait ce qu'il est aujourd'hui. On a jamais eu les scores. Mais c'était l'opportunité pour moi d'être confronté à quelques milliers d'auditeurs. C'est une approche différente. J'ai pu aussi rencontré le boss de SONY. Je n'ai jamais essayé de le démarcher et finalement c'est lui qui est allé vers moi. Je fais mon développement artistique tout seul, c'est ma volonté ce qui m'intéresse et c'est un autre chemin de croix.

2005, c'est la sortie de l'album « Street Cradibility ». Comment a t'il été accueilli par le public et quelles sont les difficultés que tu as rencontré en le sortant en indépendant ?

Faire un album c'est comme faire un film. L'écriture ne doit pas être prise à la légère. Je suis un diesel, mais une fois lancé, je vais au bout du truc. Deux, trois morceaux ont été travaillés sur le moment. J'écris le soir, j'enregistre le matin. J'ai eu pas mal de retours. Au niveau des médias, mon clip est passé à la télévision, dans des émissions spéciales hip hop, pour toucher un plus grand nombre de gens. Le gros problème que j'ai rencontré c'est au niveau de la distribution qui a coulé. Elle a mis clé sous la porte. L'album n'était pas dans les bacs. Mais on a continué à le défendre seul à travers des clips, des concerts, des interviews... C'était la grosse difficulté. D'une mauvaise expérience, il faut en faire du positif, pour ne pas répéter les mêmes erreurs. L'accueil a été bon. Je n'ai eu aucune chronique négative, même de sites spécialisés comme l'abcdr du son, aucun mauvais retours. Il y a eu un esprit d'adhésion.

Y a t-il eu une ligne directrice au niveau de la conception sonore de l'album ?

Au niveau des compositions pour le morceau « Street Cradibility » par exemple, c'est un côté spontané. Un rouleau compresseur, un son oriental, c'est l'histoire de l'Album. T'y retrouve aussi un côté mélancolique comme sur « Grant Ecart » et un côté torturé sur « Je tape à l'envers », nostalgique sur « Un bail ». Il y a aussi un morceau love : « Elle ». En fait, tu retrouves tout ce que j'aime dans le rap, des scratches, des interludes cinématographiques, du beat box… Je me suis aussi rendu compte que je pouvais chanter.

En ce qui concerne les clips que tu as fais, on te retrouve souvent dans Nancy. Quelle est ta relation avec la ville dans la quelle tu vis ? Le choix des morceaux à cliper a t-il été facile ?

La ville de Nancy, ce n'est pas un étendard pour moi comme on le voit beaucoup. Je représente, le 5.4, le 9.3… Pour moi c'est la ville où je suis né et un endroit que je trouve beau. Y a même des gens qui savent pas que je suis de Nancy et croient que je vis Paris. J'ai une vision universelle, une ouverture sur le monde. Je m'adresse à tout le monde. Pour moi la musique ça doit être quelque chose de simple. Je déteste les branlettes intellectuelles. Le trop de punchlines. Mon objectif, n'est pas d'en mettre plein la vu, d'être élitiste. Il faut un parlé vrai, simple, authentique…. Le choix des clips, c'est simplement mes coups cœurs et des thèmes bien différents à chaque fois. On retrouve aussi le morceau « Un bail » sous forme de live.

Que représente le Basketball pour toi ?

Le basket c'est une passion pour moi. J'ai grandi avec Jordan, Magic Johnson, Larry Bird. J'achetais le 5 majeur. Je n'avais pas le câble, donc j'ai même une fois regardé un match en crypté, c'était pour le retour de Michael Jordan (rires). Le basket, ça c'est imposé, mes frères jouaient et l'un d'eux est quasiment devenu professionnel. Moi je fréquentais les playgrounds. Mon style de jeu, c'est pas du M.J, mais plus à la Dennis Rodman ou à la Charles Barkley. Le basket, j'y jouait tout le temps. Même l'hiver, j'allais shooter avec des gants. J'adore tout dans ce sport, le jeu, les rebonds, le shoot, les passes, le feeling… Ce qui me plaît, c'est la notion d'équipe, les actions de jeu. Si tu veux le basket, c'est un peu comme la vie. C'est représentatif. T'y discerne rapidement, les opportunistes, les individualistes, les généreux. Ceux qui n'ont pas peur d'aller au charbon.

On te retrouve aussi à déclarer ton amour pour ce sport, dans le morceau Wall of Fame et son clip qui bénéficie d'une superbe réalisation et de la présence de George Eddy ?

En fait pour ce clip, c'est grâce à mes copains de la Slam Nation (Kadour). Le SLUC de Nancy, nous a même laissé la salle pendant deux journées pour le tournage. Je ne voulais pas faire qu'un truc sur le basket. Mais je voulais vraiment des phases de jeu, des dunks. La salle était complètement plongée dans le noir excepté le terrain. Mon pote graphiste m'avait fait un grand R.W. pour coller sur la raquette. Comme Kadour était blessé à ce moment, il a joué le rôle de l'arbitre. Donc c'est par la Slam Nation, que j'ai été mis en relation avec George Eddy. Il a tout de suite répondu positivement. : « Slam Nation, c'est la famille ! ». Un jour quand le réalisateur du clip était aussi sur Paris, j'ai appelé George Eddy et il nous a dit d'aller le rejoindre dans 3 heures au stade Coubertin. C'était l'horreur, y avait grève des transports. Quand on est arrivé, il jouait au basket avec le staff de canal +. Il nous a proposé de joué avec lui. Il est trop fort, il a un sacré shoot. On lui a dit ce qu'il avait à dire. On a fait deux prises devant une porte et c'était en boite. Les gens croyaient que la production était dans un trip moderne. Ils n'ont pas aimé. Mais ils n'ont pas capté le délire. En fait, c'était old school, dirty, des années 80. Le style dirty, ils n'ont rien inventé, ça existait déjà avant.

Quels sont tes projets à venir ?

Je prépare un album. Et ce que je souhaite faire, c'est mélanger des productions machines avec des productions zickos. Pour faire un album, il faut vivre des choses. Pour moi la musique c'est une course, mais une course de fond. Il ne s'agit pas d'aller au plus vite, mais de se laisser du temps. L'important, c'est déjà, qu'elle me plaise à moi. Qu'elle me procure une satisfaction personnelle et si au final ça ne plaît pas, tant pis…

DJ Joke

Ornicard — 2010-04-13T18:24:34Z

=http://www.grizzmine.com/tape-Dj%20...

Pour notre plus grand plaisir, DJ Joke est de retour afin de nous offrir gratuitement le deuxième volume de « Tha Joke World ».

Le producteur nous emmène dans son univers pour un voyage stellaire très hétéroclite. En effet, les compositions sont très diversifiés, dans les ambiances autant que dans les influences et au final nous en retrouvons pour tous les goûts. Dans les bonus, DJ Joke nous livre même un clin d'œil à la funk et au ragga.

La particularité de ce double album est qu'il est à 99 % instrumental et qu'on y retrouve au total 47 titres. En écoutant, « Tha Joke World 2 », vous pourrez rapidement vous rendre compte qu'il ferait une magnifique B.O. de jeux vidéo, tant les émotions diffusés et l'action sont omniprésents.

Il commence pour un introduction à l'ancienne au platine. Le tout est entrecoupé d'interludes. Le double album se termine en beauté par un freestyle avec de nombreux invités : Babrad, Morlone, Soly, Op, Voix urben, Kaid, Doc Essacheuk, Aspekt, Soska, Ivy&Cardio.

L'album est en téléchargement gratuit sur Grizzmine.

Shneck Connection Crew

Ornicard — 2010-04-08T17:42:54Z

Rencontre avec La Shneck et Mattanoll qui forment le "Shneck Connection Crew" (SCC) afin qu'ils nous présentent leur univers bien particulier... Mattanoll : "Finalement, dans nos productions, tu n'entendras jamais vraiment un son purement Hip Hop."

Présentez-vous ?

La Shneck (LS), 20ans, rappeur , la « voix » de la SCC (à droite).

Mattanoll (Matt), 20ans, beatmaker, la « production » de la SCC (à gauche).

Pourquoi avez-vous choisi de vous exprimer par le rap ?

LS : Au départ, il n'était pas vraiment question de rap. J'écris depuis que je suis gosse. J'ai commencé par des petites histoires, des nouvelles, etc... Le rap est un peu un concours de circonstances. Mat faisait du son depuis pas mal de temps, il avait un peu de matos et notamment un micro. Je me suis retrouvé derrière a balancer un freestyle pour déconner. C'est atroce quand je réécoute, mais ça a été comme un déclic. Pouvoir raconter quelque chose à travers une musique c'est juste un kiff énorme. Et le rap offre beaucoup de possibilités. Tu n'as pas besoin d'avoir fait 10 piges de chant ni d'avoir une formation musicale du conservatoire. Évidemment c'est comme tout, ça se travaille. Je pense être loin du Haut Niveau, mais tu fais vite des progrès, tu captes vite certains trucs à améliorer etc... C'est ce coté assez « libre » qui m'a attiré vers le Hip Hop je crois.

Matt : En effet, c'est parti plutôt d'un délire, moi qui n'étais pas forcement intéressé par le rap, ma culture se limitait vraiment aux grands noms du milieu. Pour autant, personnellement, je n'avais pas l'envie d'écouter plus de rap pour m' inspirer ou même créer des copies conformes de beats existants mais je me suis pris au jeu et j'ai trouvé un intérêt grandissant à mettre mes compétences au service de mon pote rappeur.

Quels sont vos influences, pas seulement niveau hip hop mais dans la musique en général ?

LS : C'est vrai qu'à la base, on a reçu une éducation musicale plutôt rock et pop. Par la suite moi je me suis plus tourné vers le milieu Hip Hop et Matt plus vers l'electro. Donc c'est vrai que quand on fait un son aujourd'hui, c'est toujours en s'inspirant de plein de styles différents. On est pas focalisé sur un genre musical. Par exemple sur un de nos sons Matt a utilisé un sample de Goran Bregovic ou encore de Pop Orchestra, un groupe ultra kitsch des années 70. Ce qui compte pour nous c'est de faire quelque chose qui nous plait, quelque chose qui nous ressemble. On a pas vraiment de limites. C'est une question de feeling avant tout...

Matt : on a quelques projets qui arrivent dont un son limite « bal musette » au niveau de la production, donc oui on ne se donne pas de barrière.

A quand remonte vos débuts en tant que groupe ? Qui est à l'origine de la création ?

LS : Cela remonte à 2006. Pour déconner avec Matt on s'est amusé a gratter un freestyle à la con sur une production qu'il avait dans son PC. On a posé ça chez lui. A la base, il ne devait pas y avoir de suite. Et puis on s'est pris au jeu. Matt s'est mis à me faire des instrumentales, moi à gratter. C'est devenu de plus en plus fréquent. On s'est rendu compte qu'il y avait peut être un truc à en tirer, on a eu de bons retours, alors on s'est mis à faire ça un peu plus sérieusement, mais sans jamais aucune prétention. Notre objectif c'est juste de faire une musique qui nous ressemble. Si cela plait c'est génial, sinon, tant pis ça ne nous empêchera pas de continuer pour autant.

Matt : ce qu'il faut préciser aussi, c'est qu'entre 2006 et 2009 par exemple, notre niveau de production de rap était vraiment à 2%. Ce n' était pas une priorité pour nous. On sortait des sons de temps en temps, genre 1 son par an. On était les Laurent Voulzy du rap (rires), en beaucoup moins sérieux.

Comment procédez vous lors de la conception d'un nouveau morceau ? / Partir du texte, partir de la production…. ? /

LS : 99% du temps, c'est matt qui m'envoie une prod et ensuite moi je vois ce qu'elle m'inspire et j'écris en fonction de celle ci. J'ai du mal à écrire sans le beat. Généralement dans ces cas la, mes textes n'aboutissent pas en morceaux. J'ai besoin de la base musicale pour avoir de l'inspiration.

Matt : Pour ma part, je ne me fixe pas grand chose en commençant un beat. J'aime bien commencer par la partie batterie du morceau, après ça roule tout seul. Par exemple dans ma pauvre culture hip-hop, j'entendais beaucoup de beatmaker dire que le sample était la base d' un morceau pour eux, or moi je le prend plutôt comme une aide, et surtout pas une obligation. La puissance d' un morceau vient surtout de la mélodie et donc de l'émotion qu'elle t' apporte...

Où puisez-vous votre inspiration ? Des sorties, des voyages, des rencontres… ?

LS : Pour ma part, l'inspiration vient de tout ce qui m'entoure. Ce que je vis ou ce que j'ai pu vivre. J'ai tendance à être assez pessimiste dans la vie en générale, ça se ressent d'ailleurs assez dans mes textes. J'ai par exemple beaucoup plus de mal à écrire un texte positif. Je crois que c'est pas vraiment mon rayon. Je suis plus à l'aise sur des prods plus mélancoliques. Le rap est une sorte d'exutoire pour moi, je m'y vide, je dis ce que j'arrive pas forcément à exprimer au quotidien. En gros on peut dire que mon psy c'est mon stylo et ça fait pas chère la consultation !

Matt : on est un peu les mêmes à ce niveau là. C' est vrai que j' ai du mal à faire un beat joyeux. Il faut qu'il y a toujours une pointe de mélancolie, c'est un peu mon défaut je crois. Personnellement, l'inspiration je la puise plutôt de la pop, du jazz, funk ou même classique... Ayant fait une formation au conservatoire de musique classique, cela m'a vraiment aidé. Pour ma part, mon psy c'est mon Mac, mes logiciels et mon clavier, ce qui fait chère la consultation (rires).

Pour l'instant on vous retrouve principalement sur myspace où vous postez de temps en temps de nouveaux morceaux. Quels sont vos projets ? Une sortie en physique, la mise en vente des titres ou leur téléchargement gratuit ?

LS : On y réfléchit…rien n'est encore vraiment défini. On préfère prendre notre temps. Pondre un truc pour dire, ça y est on l'a fait, ça ne nous ressemble pas. On veut faire quelque chose de bien, de carré. Quelque chose dont on puisse être fier même dans 10 piges. On a des projets en cours mais ça prendra le temps qu'il faut. Rien ne sert de courir…

Matt : J'ai pas mal d' autres projets, dont la sortie de mon album Pop Electro. Je me focalise un peu sur ça en ce moment. Comme dit LS, on a le temps, mais si on fait une sortie digitale, ce sera plutôt un EP de 4 ou 5 titres.

Sur votre projet à venir, prévoyez-vous des featurings et si oui avec qui ? Toujours Léa et Wiilson Wonka ?

LS : On a enregistré récemment un morceau avec une amie, Layla (chanteuse des The Plum's). On trouvait ça intéressant de bosser avec elle car son rayon c'est plus rock à la base et elle a une voix vachement plaisante. Pour le reste on a encore un feat de prévu avec B.Boy qui lui est plus dans un style Zouk. L'intérêt c'est aussi de travailler avec des gens capables de t'apporter une touche particulière sur un morceau. C'est ce qu'ont fait Léa et Wiilson Wonka auparavant. Retravailler avec eux est plus qu'envisageable. Surtout que c'est des gens qui nous sont très proches, pas juste des rencontres musicales.

Matt : C'est quelque chose de difficile un featuring, trouver des chanteuses, chanteurs, rappeurs, c'est pas facile de se mettre d' accord, pour l'instant comme dit LS, on travaille avec des gens proches et on en est vraiment satisfait.

Les productions de Mattanoll sonnent très pop avec de fortes inspirations électroniques… Ce qui est assez nouveau et donne une certaine fraîcheur à vos chansons. Allez-vous rester dans cette lignée et jusqu'où voulez-vous pousser le concept ?

LS : On essaie de trouver un son propre à nous même. Le but c'est que l'on puisse ressentir un lien entre chaque morceaux. Matt n'est pas focalisé hip hop, moi non plus. Cela explique aussi le mélange des genres je pense..

Matt : Finalement, dans nos productions, tu n'entendras jamais vraiment un son purement hip hop. C'est intéressant ce mixage des genres, on en joue à mort !

La scène, vous avez une date de prévue bientôt… Comment la travaillez-vous et quelle importance lui accordez-vous ?

LS : On en a une le 19 mars. Une autre peut être en mai. C'est nos toutes premières dates. On essaiera d'être carré. Mais notre objectif pour nous reste de pouvoir monter sur scène avec des musiciens. C'est surtout dans ce sens qu'on risque de travailler dans les prochains mois.

Matt : On s' est mis d' accord très tôt sur le fait d'amener petit à petit des musiciens sur scène avec nous. On ne veut pas se contenter d' un CD ou un fichier wav dans « ableton Live ». En plus, on a un bel entourage de musicos, donc ce n' est pas ce qui manque, profitons en.

Avec qui aimeriez-vous collaborer. Si vous pouviez inviter des artistes sur votre projet ?

LS : Honnêtement c'est dur à dire. Pour moi la musique c'est une question de sensation. J'ai besoin d'avoir un contact avec la personne avant de savoir si oui ou non je pourrai travailler avec. Pour moi l'alchimie doit se faire aussi ailleurs que derrière le micro.

Matt : Un feat avec Oxmo puccino ne nous déplairait pas, tout comme Soklak, mais dans le kiff d'avoir fait un truc avec eux...

Un dernier mot pour finir :

LS : Un grand merci à toi. C'est vachement plaisant pour des mecs comme nous de pouvoir être interviewés. Et sinon et bien, rendez vous sur le myspace : http://www.myspace.com/shneckconnec...

Matt : Oui même si j' ai la sensation de ne pas avoir une grande histoire à raconter à propos de la SCC, on est là quand même depuis 4 ans :). Merci Orni.

DJ Joke - Tha Joke World 2

Ornicard — 2010-04-02T12:09:22Z

Pour notre plus grand plaisir, DJ Joke est de retour afin de nous offrir gratuitement le deuxième volume de « Tha Joke World ». Le producteur nous emmène dans son univers pour un voyage stellaire très hétéroclite. En effet, les compositions sont très diversifiés, dans les ambiances autant que dans les influences et au final nous en retrouvons pour tous les goûts. Dans les bonus, DJ Joke nous livre même un clin d'œil à la funk et au ragga. La particularité de ce double album est qu'il est à 99 % instrumental et qu'on y retrouve au total 47 titres. En écoutant, « Tha Joke World 2 », vous pourrez rapidement vous rendre compte qu'il ferait une magnifique B.O. de jeux vidéo, tant les émotions diffusés et l'action sont omniprésents.

L'album est en téléchargement gratuit sur Grizzmine.